La dansa tradicional coreana té una rica història de cultura i narració que continua avui dia a moltes parts del país. Des de la dansa popular antiga fins als estils de dansa moderns, el poble coreà fa temps que celebra la dansa com a part del seu patrimoni cultural.
Història de la dansa tradicional coreana
El primer ús de la dansa a Corea va començar fa uns cinc mil anys amb rituals xamànics. El xamanisme incorpora les creences i pràctiques dels pobles indígenes de Corea, i tant les opinions religioses com els estils de dansa eren únics per a cada poble en aquests primers anys. Normalment, cada regió tindria els seus propis déus locals, i els xamans treballaven com a part dels serveis funeraris per guiar els esperits al cel. Els balls, com el Tang'ol del sud, eren coreografiats amb l'objectiu d'entretenir un déu o una deessa.
Quan van sorgir els posteriors regnes coreans, la dansa coreana va rebre un gran suport i una gran consideració per la cort reial, la família reial coreana i els centres educatius. Normalment el govern fins i tot tenia una divisió oficial de dansa. Molts balls es van fer molt populars fa més de 1.000 anys. Aquests inclouen:
- Ghostdance
- Bansa de fans
- Dalla dels monjos
- Bansa d'animació
Molts, com el ball de fans, tenen arrels en les danses xamanes originals. Avui dia, camperols i grups de dansa popular continuen interpretant altres coreografies de dansa tradicional coreana. Sovint s'utilitzen accessoris per accentuar la bellesa i el drama de la dansa coreana, i es pot veure tot, des de barrets fins a espases, a l'escenari.
Moviment de narració
La majoria de les danses coreanes que es consideren tradicionals inclouen algun tipus d'argument que representa la vida coreana. Per exemple, a la dansa Ghost, el ballarí es retroba amb un cònjuge mort, i després experimenta dolor i pèrdua durant el segon adéu. En canvi, el Great Drum Dance presenta un tambor més gran que la vida que sovint és més gran que el ballarí. El tambor representa la temptació d'una figura religiosa pura, com un monjo coreà, i finalment cedeix al desig del cop del tambor.
Quan el Japó va governar Corea des de 1910 fins a 1945, moltes d'aquestes danses celebrades van ser expulsades de la societat i oblidades. La majoria de les acadèmies de dansa van ser tancades i les tradicions de dansa locals van fallar. Quan Corea va ser alliberada del Japó, un petit grup de ballarins va reinventar la coreografia tradicional basada en el que es recordava. Al principi, aquestes danses es van conservar en secret i, finalment, la dansa va gaudir d'una nova vida a la cultura coreana moderna. L'aspecte narratiu es va mantenir més fort que mai, i els millors ballarins de Corea tenen ara l'obligació d'ensenyar les danses tradicionals als estudiants més joves.
Les danses de contes que perduren avui inclouen:
- Ball d'ales de papallona aletejant
- dansa del Fènix
- Ball del rossinyol de primavera
- Dalla que representa dones boniques recollint peònies
- Dansa d'espases
- Fragància de la muntanya ballant
- Ball de tambor
- Dansa del lleó
- Ball de festa en barca
- Ball joc de pilota
- Balla per desitjar molta pau
- Ball de la victòria
- Ball del cercle de donzelles
- Ball de pagesos
- Ball dels vuit monjos indignes
- Ball de la vella
Noves Tradicions
Fora de les seves formes de dansa antigues, que s'han recreat i conservat, els coreans també gaudeixen de les formes de dansa convencionals. Això és especialment cert de la dansa moderna, que ha tingut un gran èxit a Corea. La generació actual d'estudiants de dansa sovint estudien dansa moderna juntament amb ballet i dansa popular, i el moviment va ser establert per Sin Cha Hong, un destacat coreògraf de Corea del Sud. Reconeguda com la millor artista de ball del país, va fundar una companyia de dansa a la ciutat de Nova York abans de tornar a Corea del Sud per educar joves ballarins de la seva terra natal.
Els ballarins coreans avui estudien dansa tradicional als estudis locals, a més d'aprendre dels seus familiars i amics més grans. Com que moltes danses es "transmeten", els escolars sovint les aprenen en preparació per a les vacances i els festivals, mentre que les formes de dansa més formals com la dansa moderna i el ballet es reserven per a l'estudi privat.
Tot i que moltes noves formes de dansa existeixen i prosperen a Corea, les danses tradicionals encara són recordades i celebrades per molts, i són una part important de la cultura i la història de la dansa asiàtica.
