Com totes les danses populars, les danses tradicionals mexicanes ofereixen una visió de la cultura de la regió. Aquestes danses de Mèxic no només expressen els ritmes de la música, sinó que també mostren els colors vitals teixits a la roba i la decoració mexicana, així com temes importants per a la regió, com el catolicisme i la comunió amb la natura. Tot i que aquestes danses tradicionals tenen arrels i estils molt diferents, aporten al públic diversos aspectes de la cultura mexicana.
Jarabe Tapatío
La dansa del barret mexicà es va originar a Jalisco, Mèxic. El 1924, va ser nomenada la dansa nacional de Mèxic en un esforç per reunir diverses cultures diferents com una identitat nacional. Des de llavors, es va convertir en la dansa nacional, i també s'ha convertit en un símbol de Mèxic arreu del món, especialment als Estats Units.
Aconseguir aquest petó
La dansa implica un ballarí i una ballarina, amb l'home treballant dur per seduir la dona durant el ball. Al principi, els dos ballarins coquetegen, però després l'atenció de la dona es desvia dels avenços de l'home. Un ball alegre, el número acaba amb la dona acceptant el festeig del ballarí, i els dos delecten el públic amb un petó amagat pel barret del ballarí. Moltes variacions mostren diferents nivells de sexualitat; La cultura tradicional mexicana hauria prohibit un comportament molt suggerent en una representació pública, però la cultura ha canviat i amb ella, aquest ball s'ha tornat cada cop més suggerent.
Vestits Charro i vestits vistosos
Els ballarins del Jarabe Tapatio llueixen una interpretació teatral de la vestimenta tradicional de Jalisco. Les dones porten un vestit de dues peces amb una faldilla fluida de colors vius adornada amb cintes, especialment a la cintura i la vora. La brusa a joc també està adornada amb cintes tant al coll com a les mànigues. Les trenes gruixudes i brillants es lliguen en bollos deliciosos i es vesteixen amb cintes perquè coincideixin amb el vestit.
Els homes porten un vestit charro tradicional amb botons platejats alineats per la part exterior de les cames i la part davantera de la jaqueta. Es porta una camisa blanca amb el vestit i s'afegeix una corbata de llacet per combinar amb el conjunt de la dona. Els homes porten el tradicional barret charro, que no només és famós a tot el món sinó que també forma part del ball. Tots dos porten botes de taló baix negres o marrons.
Divertit i vistós amb un toc de tradició
El Jarabe Tapatio es balla amb l'acompanyament de la música tradicional del Mariachi. El toc dels peus és rítmic i coincideix amb el de la melodia. La faldilla fluida i el barret guapo roben l'espectacle, però, per descomptat, sense ballarins, no hi ha moviments per mostrar-los. Els moviments són coquetes, divertits i vistosos. És, després de tot, un ball de festeig.
Danza del Venado
La Danza del Venado, coneguda com la Dansa del cérvol, prové de Sonora, Mèxic. D'origen prehispànic, es tracta d'una dansa ritual realitzada principalment pel poble yaqui de Mèxic. El ball il·lustra una caça de cérvols, amb ballarins interpretant els papers dels caçadors i del mateix cérvol moribund. La coreografia d'aquesta dansa s'ha mantingut pràcticament intacta des del seu origen. Encara que s'hagi estilitzat una mica a mesura que els ballarins professionals es van dedicar a interpretar-lo, l'estil d'actuació i la música es mantenen.
Honorar la mort del cérvol
La Danza del Venado es representa amb la intenció d'honorar el cérvol que ha estat caçat o serà caçat per a la subsistència del poble. Els cérvols es consideren animals nobles i el seu esperit és àmpliament venerat entre els nadius mexicans, inclosos els yaquis, els huichols i altres pobles. Fins i tot quan es caça cérvols, es diuen oracions i es fan ofrenes d'agraïment en agraïment pel sacrifici del cérvol. Aquesta dansa es realitza com una manera d'honorar la vida i la bellesa del cérvol. Normalment la fan tres persones. Un ballarí toca el cérvol i els altres dos els caçadors. Els caçadors humans s'anomenen pascolas. De vegades només hi ha una pascola i l' altre caçador és un coiot.
La bellesa pertany al cérvol
L'intèrpret que interpreta el cérvol porta un vestit mínim excepte un tocat. El tocat té la forma d'un cap de cérvol (tradicionalment un autèntic cap de cérvol conservat per taxidèrmia), i descansa sobre un drap blanc lligat al cap de la ballarina. A més del tocat, el ballarí de cérvol també pot portar cintes de colors que surten del cap, collarets fets de llavors, un taparrabos de cuir i sonalls de fusta lligats als turmells. També portarà dos grans sonalls de mà que s'afegiran al drama de la persecució i la mort del cérvol. Les pascoles, o ballarins de caça, sovint porten màscares de fusta amb trets humans exagerats. Porten sonalls per representar les seves armes i per augmentar la tensió de la persecució. En alguns casos, també poden portar accessoris d'arc. Tenen els cabells lligats amb una cinta i porten grans collarets de blanc i negre. El vestit és senzill de cotó, de vegades en forma de llom blanc, de vegades més com uns pantalons i una camisa. El ballarí coiot porta els mateixos pantalons que els caçadors però també porta un sarape i un tocat de colors adornat amb plomes o cintes. Els ballarins poden tenir els peus descalços o portar huaraches.
Bellesa dramàtica atemporal
S'utilitzen diversos instruments per acompanyar La Danza del Venado, incloent una flauta, un tambor i un sonall. La música tradicional és senzilla però emotiva, ja que prové de temps enrere. Fins i tot ara, la música continua sent senzilla però dramàtica. La composició reflecteix clarament la persecució i l'eventual desaparició del cérvol. Aquesta actuació és realment un homenatge al cérvol i al paper vital que ha tingut entre els yaquis des de temps immemorials.
Danza de los Comales
La Danza de los Comales és una divertida dansa femenina interpretada només per dones. Es va originar a Tabasco, presumiblement d'un municipi anomenat Comalcalco molt abans de la conquesta espanyola. Aquesta dansa representa la fertilitat de la terra i dels seus fruits, especialment en honor al blat de moro i els grans de cacau, que són bàsics en aquesta zona de Mèxic.
Simple però amb sentit
Aquest ball es compon de passos senzills que reflecteixen l'agraïment per la collita. Els passos de ball de les dones no només són un homenatge a la terra i els seus fruits, sinó que també reflecteixen l'alegria de preparar i oferir delicioses delicioses a les persones que estimen. La característica principal d'aquesta dansa són els comales (planxes circulars d'argila que serveixen per cuinar truites i rostir llavors) que s'aguanten a les mans. Aquests comales són part intrínseca de la dansa; les dones les porten i les balancegen en totes direccions com si llueixin les delícies que han preparat.
Bellesa rural
Les dones porten vestits senzills fets de manta o cotó natural. Un vestit de dues peces consisteix en una brusa senzilla amb escot quadrat i una faldilla recta amb escletxes als dos costats. Un vestit d'una sola peça és un vestit tipus túnica amb escot quadrat i escletxes als dos costats. El vestit senzill pot o no estar adornat amb una gran lluna nova just al centre del vestit, i es poden afegir motius de blat de moro i cacau en patrons destinats a representar cultius abundants i saludables. El cabell de les dones es porta en un monyo i està adornat amb flors brillants.
Música alegre, dansa alegre
En un estil molt tabascà, La Danza de los Comales es balla al ritme alegre de la flauta i la bateria. Les dones veneren els quatre punts cardinals, fan girs, dibuixen creus amb els peus i s alten aquí i allà, ja que representen l'alegria de tenir molt menjar per compartir amb els seus éssers estimats, amb, per descomptat, els comales.
Danza de los Tlacololeros
El ball dels Tlacololeros es va originar a l'estat de Guerrero. És una dansa prehispànica que ha perdurat en els temps canviants. Es balla diverses vegades a l'any, especialment a les festes de Setmana Santa, Dia de la Santa Creu, Sant Mateu, Dia de Difunts, Dia de la Mare de Déu de Guadalupe i Nit de Nadal. Es considera una dansa agrícola mexicana, i potser és per aquest motiu que ha perdurat.
Defensem els conreus
El ball dels Tlacololeros és interpretat per un grup de 16 ballarins, tradicionalment masculins. A partir d'aquests, un jugarà el paper del jaguar o tigre i un altre el de l'armadillo. Els 14 ballarins restants representen pagesos dels Tlacololes (terra del vessant de la muntanya destinada a conreu). El ball representa la lluita de la pagesia a la muntanya. Es destaca especialment el tracte amb la fauna local que amenaça amb arruïnar els cultius. Els ballarins que representen els pagesos es fan fila en dos grups de set. Cadascun d'aquests homes pot portar un fuet, una cadena o fins i tot una escopeta. Entre moviments de ball, persegueixen el jaguar i l'armadillo, i finalment els sotmeten amb el crac dels seus fuets i el poder viril.
La vestimenta és particular per a cada àrea
En general, els tlacololeros porten una versió de la roba de pagès. Texans, barrets de cuir, botes i una samarreta senzilla i airejada feta de fibres vegetals naturals són l'equip bàsic. A més, porten barrets de palma grans que poden estar coberts o no de calèndules. Els ballarins també porten màscares fetes de fusta i porten cadenes i fuets per ensenyar algunes lliçons als animals salvatges. Per descomptat, cada àrea té la seva pròpia opinió sobre el tema, de manera que el vestit de cada àrea és una mica diferent.
Stomping Music
Els Tlacololeros ballen al ritme d'una flauta i un petit tambor. Els fuets o cadenes que porten serveixen per accentuar el ritme de la música. Com la majoria de balls mexicans, molts cops amb els peus forma part d'aquest ball. Els homes que estan alineats en dues línies un davant de l' altre canvien de lloc mentre trepitgen el terra. Es diu que la trepitjada representa la caiguda dels arbustos, juntament amb la crema dels arbustos, de manera que el sòl està preparat per a la plantació dels cultius.
Jarana Yucateca
La Jarana Yucateca també coneguda com Jarana Mestiza és una de les danses més famoses de Mèxic. Es va originar a l'estat de Yucatán al voltant dels segles XVII i XVIII. La influència espanyola és clara pel que fa a la música, mentre que el sabor nadiu mexicà és present en l'estil. És la combinació de cultures el que fa que aquesta dansa sigui tan especial.
Tot és qüestió de postura
La Jarana es balla en parella sobre música rítmica divertida. És una dansa divertida i coqueta on les parelles ballen com per veure com de bé coincideixen. La dansa és característica perquè mentre els peus toquen en tot tipus de direccions, la part superior del cos del ballarí es manté erecta. Els millors ballarins poden ballar al ritme amb ampolles d'aigua al cap o fins i tot safates plenes de gots sense degotejar ni una gota.
Els vestits de colors mostren el sabor natiu
Els ballarins de la Mestiza Jarana llueixen el vestit típic de Yucatán. Les dones porten un vestit de tres peces anomenat terno format per una faldilla inferior, un vestit semblant a una túnica quadrada i una huipil (brusa nativa mexicana). Les tres peces són blanques amb abundants brodats, tot amb motius florals festius. Les dones també porten talons blancs que poden estar brodats, un xal a joc i joies per vestir el coll i les orelles. El cabell es porta en un moño i es vesteix amb flors de colors i cintes. Els homes porten guayabera, pantalons blancs, barret blanc i sandàlies de cuir. Tots dos vestits són frescos i frescos per combinar amb el clima càlid i humit de Yucatán.
Música divertida i rimes descarades
És gairebé impossible no tocar un ball de Jarana simplement perquè la música és tan vibrant. Particular d'aquesta regió és l'ús de rimes descarades al llarg de la cançó. Les rimes poden estar orientades a convèncer la noia perquè digui sí al seu pretendent, per queixar-se dels problemes de la vida amb humor, o simplement per dibuixar somriures a la cara de tothom. En qualsevol cas, una bona Jarana implica molt d'humor i música divertida i fàcil per aixecar l'esperit.
Son Jarocho
El Son Jarocho és originari de l'estat de Veracruz. Aquest estat va ser una mena de porta d'arribada per a molts dels colonitzadors espanyols, per la qual cosa no és estrany veure un ball amb fortes influències espanyoles tant en el vestit com en la música. Tanmateix, com qualsevol altra importació, la música i l'estil que va aportar Espanya es van assimilar i transformar ràpidament. D'aquesta barreja de cultura, van sorgir moltes coses meravelloses. El Son Jarocho n'és un. Una de les danses més famoses d'aquest gènere és "La Bamba". Aquesta dansa és coneguda a tot el món pel seu ritme contagiós, les lletres divertides i, per descomptat, l'èxit del festeig que acaba amb la parella lligant-se un llaç vermell amb els peus per simbolitzar. la seva unió.
Dreamy White
El Son Jarocho és ballat per boniques parelles totes vestides de blanc. Les dones porten un vestit de dues peces format per una faldilla llarga, fluida i àmplia i una brusa sense mànigues. Ambdues peces estan fetes amb uns encaixos bonics i lleugers que s'arrosseguen amb el vent. Les dones accentuen la seva cintura amb un davantal de vellut negre brodat amb flors i un mocador vermell al costat. Les dones porten els cabells en un moll adornat al costat amb flors, cintes i una pinta. Un xal, un ventall i joies d'or serveixen per accessoriar. Els homes, en canvi, porten un vestit senzill que inclou pantalons blancs, guayabera blanca de màniga llarga i mocador vermell lligat al coll. Unes botes blanques i un barret completen el look.
Música complexa amb un toc de diversió
Arpa, guitarra, marimba i molts altres instruments creen el so únic del Son Jarocho. A diferència de les melodies simples prehispàniques, el fill és molt més elaborat i requereix un conjunt. També hi ha maneres especials de cantar les cançons i parlar les rimes. Com és el cas de Yucatán, les rimes no només s'entén com a lletra, sinó com una manera de narrar històries de manera creativa o fer que la dama en qüestió finalment digui que sí.
Espectacles de dansa mexicana
Als Estats Units, les danses tradicionals de Mèxic s'han convertit en la cultura popular de la dansa. Hi ha molts grups de dansa clàssica mexicana que assajen i actuen a Amèrica. Tant si voleu aprendre alguns dels balls com si només us interessa observar aquesta forma d'art, anar a una actuació és una oportunitat inspiradora. Els colors, els ritmes i els moviments de Mèxic cobraran vida a través de les actuacions dels ballarins, i les vostres experiències de la dansa mexicana adquiriran una nova riquesa en veure els balls en persona.
