Tant si estàs ensenyant interpretació a un grup de nens com si només vols utilitzar alguns jocs teatrals per ajudar els teus alumnes a trencar el gel i a sentir-se còmodes interpretant, ràpidament descobriràs que la majoria dels nens gaudeixen realment d'aquests tipus de jocs. La millor part és que els estudiants potser ni tan sols s'adonen que estan aprenent habilitats d'actuació valuoses, només saben que s'estan divertint.
Fundaments
Aquests jocs permeten als estudiants sentir-se còmodes a l'escenari alhora que els introdueixen alguns conceptes bàsics del teatre.
Instruccions escèniques
Aprendre les instruccions bàsiques de l'escenari servirà bé als estudiants si continuen actuant en una producció. Per a aquest joc, feu que tothom estigui al centre de l'escenari en un grup. Digues indicacions bàsiques de l'escenari, començant lentament al principi, i després dóna indicacions més ràpidament fins que tothom s'enfili a l'escenari.
Aquí teniu un exemple de seqüència:
- Comença al centre de l'escenari
- Baix l'escenari
- Vés a l'esquerra
- Vés a l'escenari bé
- Vés al centre de l'escenari
- Puja a l'escenari
- Baix a l'esquerra
- Puja a la dreta
- Vés a l'esquerra
- Baix l'escenari
- Tornada al centre de l'escenari
Després que tothom tingui una bona idea de les seves indicacions escèniques, permeti que els estudiants assumeixin el paper de "director" d'un en un, cridant les indicacions escèniques del públic.
Projecció
Projectar la teva veu a l'escenari és una habilitat apresa. Aquest joc és senzill, serveix com un gran trencador de gel i ofereix als estudiants experiència pràctica amb projectar la seva veu perquè tots els assistents els puguin escoltar.
Seient els estudiants a la part posterior del teatre o la sala. Un a un, un estudiant pujarà a l'escenari i pujarà orgullós al centre de l'escenari, s'enfrontarà al públic i proclamarà: "El meu nom és (nom) i sóc actor!" Aleshores l'estudiant s'inclina i surt mentre els altres alumnes aplaudeixen.
- Digues als alumnes que projectin la seva veu al fons del teatre o de la sala. Aquest truc garanteix que tot el públic els pugui escoltar.
- Ensenyeu als estudiants que la projecció s'ha d'associar amb una enunciació clara i que projectar és diferent de cridar.
- Fes que els alumnes practiquin dient els seus noms mentre projecten; moltes persones estan tan acostumades als seus noms que no els diuen clarament quan estan a l'escenari.
- Encoratjar els alumnes del públic a que s'aplaudien amb els seus aplaudiments. Aquest pot ser el primer tast d'aplaudiments atronadors que reben els vostres alumnes, i per a alguns d'ells, aquest pot ser l'ànim que necessiten per continuar actuant.
Estàtues
Mantenir-se en el personatge pot ser difícil per als actors joves, sobretot quan aprenen com actuar i no necessàriament entenen la caracterització. Aquest joc pot semblar un joc divertit i competitiu, però ensenya als estudiants la importància d'assumir un personatge i no de "treure'l".
- Fes que els alumnes escullin un lloc a l'escenari. Haurien d'estar de cara a l'àrea del públic, ja que aquesta és una lliçó important per aprendre en l'actuació en general.
- Digues als alumnes que assumin la postura d'una estàtua. Poden ser una estàtua noble, una estàtua ximple o qualsevol tipus d'estàtua que vulguin. Han de romandre dempeus amb els ulls oberts (permetent parpellejar, és clar).
- Quan tothom està al seu lloc, s'han de congelar com estàtues. Ara es converteix en un repte veure qui és l'última persona que es mou. Com a professor, passeges per l'escenari, buscant persones que trenquin el caràcter movent-se o ajustant-se. Quan descobreixes algú que es mou, s'asseu entre el públic. L'última persona que es trobi com una estàtua és la guanyadora.
Si trobeu que el joc està trigant una mica més del que us pensàveu, podeu començar a fer cares ximples o a fer altres coses per intentar que els nens trenquin el caràcter.
Contacontes
La narració de contes és una part important de l'actuació, especialment per a aquells que planegen dedicar-se a la improvisació, on no hi ha guió i els actors inventen la història a mesura que avancen. Molts estudiants també actuen amb una mica més d'entusiasme i exuberància quan se'ls permet crear els seus propis personatges.
El meu dia
Aquest joc permet un narrador i un actor. El narrador es troba al costat de l'escenari mentre l'actor pren el protagonisme. El narrador torna a explicar el seu dia; això pot ser un relat real o pot ser una història completament inventada. Llavors l'actor representa la història tal com s'explica.
Demostra als estudiants que fins i tot les històries més senzilles es poden convertir en narracions divertides quan es fan correctament. Per exemple, "Vaig menjar pancakes per esmorzar" pot convertir-se en l'actor pantomima sobre l'acte de menjar tantes creps que es produeix un mal d'estómac.
Podeu afegir més jugadors a aquest joc permetent que el narrador introdueixi altres persones a la història. Per exemple, el narrador podria dir: "Llavors la meva mare va entrar a l'habitació", assenyalant un altre actor que després puja a l'escenari i pren el paper de la mare.
Escolta'm
Els actors d'escena han de tenir un cert carisma que cridi l'atenció del públic. Aquest joc ensenya als estudiants a utilitzar les seves veus, cossos i habilitats de narració per captar l'atenció de l'audiència.
- Una persona s'asseu en una cadira, amb un actor dret a cada costat.
- Quan el director diu anar, cada actor comença a explicar una història a la persona asseguda. Això fa que la persona asseguda escolti simultàniament dues històries de dos actors diferents.
- Els actors haurien d'intentar captar l'atenció de la persona asseguda amb la seva narració atractiva, els seus moviments corporals i les inflexions de la veu.
- Quan el director diu para, la persona asseguda anuncia quin actor li va cridar més l'atenció i per què. Aleshores, l'actor pren la posició asseguda.
Establiu algunes regles prèviament, com ara no cridar a l'orella de la persona asseguda, no tocar-la, etc. Aquest joc pot arribar a ser bastant sorollós, així que tingues-ho en compte i no col·loquis un estudiant assegut si té problemes amb els sorolls forts o les persones a prop seu.
Caracterització
Asumir un personatge i fer-lo una actuació creïble pot resultar més fàcil per a alguns estudiants que per a altres, però amb les habilitats adequades, cada vegada és més fàcil.
Dues veritats i una mentida
Ser capaç de convèncer els membres del públic que el que estàs dient és veritat, encara que no ho sigui, és una habilitat important per als actors.
- Un estudiant puja a l'escenari i presenta tres declaracions sobre ell mateix. Dues de les afirmacions són certes i una és mentida.
- Els estudiants del públic endevinen quina afirmació és mentida.
Això funciona millor quan les tres afirmacions són creïbles i no són de coneixement comú. No utilitzeu declaracions que siguin opinions. Aquí teniu tres afirmacions que podeu posar com a bons exemples:
- " El segon nom del meu avi és Henry."
- " La nit que vaig néixer, estava nevant."
- " El meu gos té un ull blau i un ull marró."
Actuació i reacció
Una habilitat d'actuació important que sovint es passa per alt és l'habilitat de reaccionar. Una cosa és actuar, però els estudiants també han d'aprendre a reaccionar davant les altres coses que passen al seu voltant a l'escenari en comptes d'esperar a oferir la seva següent línia.
Per a aquest joc, una persona és coronada rei i l' altra és coronada reina. La resta d'actors són tots festers.
- Digues als actors que mentre el rei és benvolós i estimat, la reina és cruel i odiada.
- S'ha d'indicar als actors que sempre que el rei s'hi acosti, estiguin còmodes i còmodes, somrient i fent-li una reverència.
- Quan la reina s'acosta a ells, s'enduren, espantats, però encara s'han d'inclinar davant ella com a reina.
- Quan el director diu anar-hi, tothom passeja per l'escenari, xerrant entre ells com si estiguessin a una festa, tenint en compte els requisits quan el rei o la reina els hi camina a prop.
Aquest és un joc especialment divertit per veure com a professor. Potser us sorprendrà la rapidesa amb què els estudiants fan aquest joc i la facilitat amb què els estudiants entrin en el personatge quan no hi ha guió. Permet que tothom tingui l'oportunitat de jugar tant al rei com a la reina.
L'entrevista
Aquest és un altre joc d'actuació que ajuda els nens a aprendre a mantenir-se en el personatge. Doneu a cada alumne un full de paper doblegat que no obrin fins que estiguin a l'escenari, a punt per actuar. Cada alumne rep un paper diferent, i cadascun és quelcom inusual del personatge que interpreta. Per exemple:
- " Els teus pantalons estan en flames."
- " Veus fantasmes."
- " Creus que estàs en un musical."
- " Comenceu cada frase amb: 'En la meva humil opinió."
Un alumne puja a l'escenari mentre que els altres fan de mitjans de comunicació entre l'audiència. Els membres dels mitjans de comunicació comencen a fer preguntes, tractant d'esbrinar quina és la cosa inusual de l'actor.
L'actor no només ha de respondre a les preguntes com el personatge, sinó que també ha de representar allò inusual. Per exemple, l'actor amb els pantalons encesos pot respondre a les preguntes precipitadament mentre intenta apagar el foc. El membre dels mitjans de comunicació que endevini correctament què està passant pujarà a l'escenari.
La gran final
Ofereix als estudiants l'oportunitat de fer coses a l'escenari que normalment no fan a la vida real, i és probable que tinguis estudiants que desenvolupin un amor real per la interpretació.
El crit
Aquesta escena és senzilla: un actor es troba a l'escenari, aparentment mort, mentre un altre actor puja a l'escenari i descobreix el cos i després crida un crit horrible.
Potser us sorprendrà descobrir que els vostres alumnes al principi tenen temor de llançar un bon crit que ens fa sang. Hi ha una bona probabilitat que al principi facin un crit a mitges. De fet, potser haureu de demostrar als estudiants com fer un bon crit fort. Després de demostrar-los que està bé posar una mica de passió darrere del crit, probablement ho seguiran.
Aquest és un joc senzill, però és increïblement efectiu. Ensenya als estudiants que hi ha coses a l'escenari que poden fer i que se suposa que no haurien de fer en un altre lloc. Per a molts actors emergents, aquest joc pot ser alliberador.
Encenent el foc del teatre
Ensenyeu als alumnes que l'escenari és un lloc segur on poden ser una altra persona. Els estudiants que aprenen a estar còmodes davant d'un públic no necessàriament passaran a ser actors professionals, però els serà més fàcil transmetre confiança i equilibri, que són dues característiques que sens dubte els serviran fins a l'edat adulta..
