Els ballarins tenen la seva pròpia gràcia i estil, però les associacions de ball sovint prenen vida pròpia. Aquestes associacions de ball, tot i que alguns dels ballarins ja no viuen, són immortals. Les següents són les que es poden considerar les 10 col·laboracions de ball més memorables de tots els temps.
Ballet
Les col·laboracions de ballet més famoses produeixen duets exquisits a l'escenari, amb tota la passió i la gràcia que encarnen el ballet.
1. Margot Fonteyn i Rudolf Nureyev
Fonteyn i Nureyev són sens dubte la parella de ballet més estimada i celebrada de tots els temps. Individualment, Nureyev i Fonteyn eren dignes d'unir-se a les files de grans com Pavlova, Nijinsky i Diaghilev, però quan Nureyev i Fonteyn van ballar junts, la màgia va passar a l'escenari. La força juvenil i descarada de Nureyev i la refinada elegància de Fonteyn van fer que la seva associació fos un èxit des del principi.
Una de les seves actuacions més famoses és el ballet Romeu i Julieta. A l'escena del balcó de Romeu i Julieta, podeu veure com són perfectament capaços de treballar junts aquests dos ballarins. A l'escenari, eren més com una entitat que dos ballarins separats.
2. Mikhail Baryshnikov i Gelsey Kirkland
Dos dels millors ballarins de ballet de Nova York en el moment de la seva associació, Baryshnikov va ser un soci exemplar de Gelsey Kirkland. Kirkland, una de les "ballarines Balanchine" necessitava una parella molt forta per als seus números de pas de deux a causa del seu talent virtuós. Baryshnikov va demostrar ser capaç d'igualar-la a l'escenari, ja que els seus propis talents en ballet eren extraordinaris. Alguns dels seus pas de deux més famosos són els de Coppelia, Don Quixot i El Trencanous.
3. Suzanne Farrell i George Balanchine
Suzanne Farrell és una de les ballarines més famoses que va passar per l'Escola de Ballet Americà i unir-se al New York City Ballet durant l'època de Balanchine. Rebent una beca completa per a la il·lustre escola, va treballar dur per convertir-se en tot allò que Balanchine l'animava a convertir-se. A Suzanne Farrell, Balanchine va veure el cert je ne sais quoi que els grans mestres de ballet sempre busquen. Li va assegurar que la tècnica era només la punta de l'iceberg i la va instruir en privat per tal de perfeccionar els seus talents més enllà de tenir una tècnica perfecta. Molts la van anomenar la musa de Balanchine, i va crear diverses parts en ballets tenint en compte el seu estil específic. Era una bella ballarina en solitari, però alguns dels seus moments més impressionants van ser quan ballava amb el mateix Balanchine. En retirar-se de l'actuació, va obrir una escola de dansa que continua ensenyant l'estil Balanchine.
4. Marius Petipa i Carlotta Grisi
Grisi, una de les ballarines italianes més conegudes, era coneguda per les seves col·laboracions amb Marius i Lucien Petipa, però la seva associació amb Marius Petipa va portar no només a la bellesa a l'escenari, sinó també al geni coreogràfic. Grisi va ser la inspiració del personatge Giselle en la versió de Petipa del ballet clàssic Giselle. Va ser aquesta inspiració la que va portar la coreografia de Petipa i el talent excepcional de Grisi a un nivell encara més alt.
Associacions escèniques
A l'escenari, més enllà del món del ballet, alguns intèrprets només estan destinats a ballar junts.
5. Julie Andrews i Rex Harrison
A la dècada de 1950, els musicals van començar a enlairar, i no només va ser pel cant excepcional que es feia a l'escenari. El ball ha estat una part vital dels musicals al llarg de la seva història, i Julie Andrews i Rex Harrison van ser titulars amb el seu vals a My Fair Lady. Enllaçat en previsió d'una relació que està canviant, el vals està ple de poder. Ambientada al fons d'un ball de belles disfresses, a la sala de ball més gran que es pugui imaginar, aquesta escena de ball tenia tots els elements necessaris per ser recordat durant dècades.
6. Michael Flatley i Jean Butler
Molta gent només coneix el nom de Michael Flatley associat a la sensació de dansa irlandesa Riverdance; tanmateix, l'espectacle es va crear al voltant del protagonista masculí i femení del programa. Flatley i Butler van coreografiar junts una peça per al Festival de la Cançó d'Eurovisió de 1994 i la van titular Riverdance. Aquest número de ball va rebre una resposta tan positiva que tots dos van decidir fer-ne tot un espectacle.
Mentre Flatley va abandonar el programa després d'aparèixer-hi poc temps, Butler es va quedar amb el programa més temps, amb un nou protagonista masculí, Colin Dunne. L'espectacle va tenir un èxit magnètic, però la majoria dels fans recorden la màgia de l'espectacle original, protagonitzat per Michael Flatley i Jean Butler. Tots dos ballarins continuen ballant, però no junts.
Associacions cinematogràfiques
A la gran pantalla, innombrables parelles de ball han robat el cor de generacions.
7. Fred Astaire i Ginger Rogers
Afectuosament coneguts com a 'Fred i Ginger', Fred Astaire i Ginger Rogers van ser a les pel·lícules musicals el que Fonteyn i Nureyev eren a ballar. En aquest vídeo de Smoke Gets in Your Eyes, la gràcia i la passió són evidents.
8. Gene Kelly i Rita Hayworth
Gene Kelly és conegut pels seus números de claqué en solitari, però es va fer famós originalment pel seu treball amb Rita Hayward en pel·lícules com Cover Girl. Tot i que no ballen tan sovint ni amb tanta fervor com Fred Astaire i Ginger Rogers, aquesta parella té la mateixa química i és absolutament màgica a la pantalla. En aquest clip de pel·lícula, podeu gaudir del seu talent tant per a cantar com per a ballar: Long Ago (i Far Away).
9. Patrick Swayze i Jennifer Grey
A la dècada de 1980, Dirty Dancing va agafar el món per as alto. Les noies no només se sentien atretes pel magnètic Patrick Swayze, sinó també per la idea d'escollir el seu futur en lloc de tenir-lo escollit per tu. The Dirty Dancing Finale és el moment culminant del ball i de la història.
10. John Travolta i Olivia Newton-John
La pel·lícula musical d'èxit Grease va tenir moltes escenes de ball excel·lents, però les que presentaven els protagonistes masculins i femenins ballant i cantant junts són algunes de les més divertides. Aquesta associació de ball i cançons és un clàssic que es pot considerar la inspiració que ha portat a musicals del segle XXI com High School Musical. En definitiva, és la música,i el ball el que fa que aquesta associació sigui tan divertida de veure.
